博主本人之前有个不好的偏好, 总觉得R&B音乐不好, 而像之前90年代留下来的流行歌曲, 特别是那些经典的流行歌曲, 才是好听的, 但现在, 博主不得不改变这一想法了!
为什么?
因为律动!
同一首歌曲, 为什么有的人演唱就很好听, 但另外一个人演唱, 总感觉差强人意, 音准可以, 节奏可以, 歌曲的旋律和编曲也可以, 语感也可以, 但总感觉差那么一丢丢!
这是为什么呢?
都是跟律动有关!
为什么R&B音乐会流行?
个人觉得, 好的律动, 会自然而然的让听众的身体作出反应, R&B音乐就是在律动上下足了功夫, 那些出人意外的强弱关系, 时值的刻意延长和缩短, 是惊喜的来源.
那么, 什么是律动呢?
律动就是在拍子固定的情况下, 旋律节奏强拍弱拍顺序确定的情况下, 出现的不同的强弱关系, 这种关系展现了歌曲的个性和魅力.
那么, 这种不同的强弱关系是通过什么来确定的呢?
通过改变力度, 改变时值来实现. 同一个拍子的不同音符, 其中一个的时值延长一点点, 另外一个缩短一点点, 这样就形成了不同的感觉了, 而这, 就是律动.
那么, 律动跟拍子, 跟节奏有什么不同呢?
拍子讲的是, 音乐演奏的速度, 即每分钟多少拍, 而节奏是在固定的速度下出现的强拍弱拍关系, 这种关系包括强拍, 弱拍的顺序, 以及数量, 而音符的时值和类型会对节奏产生影响, 而律动呢?
律动就是对这种强弱关系所做的微调, 原来强的音符可以让它弱一点点, 弱的音符可以增强一点点, 但强弱关系不变, 也可以通过微调时值来实现, 把其中的一个音符延长一丢丢, 另外一个音符的时值缩短一丢丢.
这样就得到了不同的律动, 但也没有改变原来的强弱关系, 即, 音符时值比较长的, 还是比较长, 短的时值, 还是比较短, 时值长的音符形成的强调作用依旧没有改变.
我们做个比喻, 我们把时间看作是一条笔直的无限延长的公路, 拍子就是为了表示这条公路的长度, 以及车子已经开过多少公里而做的等距标记, 这些标记切分出了不同的区间, 而且每个区间的距离都相同.
节奏就是为了让骑车的人能够感觉到不同的区间, 而在分界处, 以及在区间内部挖出的坑, 我们可以在分界处挖出一个大坑, 然后在区间内部挖出一个小坑, 每个区间都做同样的处理, 这意味着大坑和小坑的距离, 以及大坑和小坑的数量, 都是一样的, 这样就有了节奏感, 当然, 我们也可以反过来, 我们在分界处挖出小坑, 然后在区间内部挖出大坑, 但都要求每个区间做同样的处理, 这样就形成了另外的节奏感.
而律动就是开车的人为了抵抗这种震动而做的处理, 有的人在把坑给填上了, 但痕迹还在, 于是开车过去平平淡淡(博主只能用平淡来形容, 无法用舒服来形容), 甚至因为太过平淡了, 于是就打瞌睡了, 而另外一个人呢, 他没有把坑填上, 而是找来了防震的车子, 这样每当车子开过挖坑的地方的时候, 总能感觉到震动, 于是, 就有了刺激感, 这样就形成了不同的律动.
这个比喻还有一点不妥, 那就是, 开车的人还可以通过微调挖坑的位置来实现不同的感觉, 对应到音乐中, 那就是通过改变音符的时值来实现.
还有一个词语, Groove, 这是什么意思呢?
律动就是不同的人开车的时候所作的的防震处理后获得的感觉, 这个可以通过技术层面来获得, 而 groove 则是这种处理过后获得的良好感觉, 它是一种体验, 无法通过技术来获得.
那么, 如何获得良好的律动呢?
良好的律动通过下面这两种方式更容易获得:
1 对时间的切割能力越强, 越细, 越容易获得良好的律动感.
2 强拍出现在反拍上, 更容易获得好的律动感, 因为反拍在正常情况下是弱拍, 而弱拍得到强调, 会给人出人意料的感觉, 因此更容易得到喜欢.
因此, 想要获得良好的律动感, 需要加强自己对时间的切分能力, https://4four.io/ 是一个非常好的网站, 我们可以借此来训练自己的节奏和律动, 关键的问题是, 它能够作出反馈, 明确告诉我们敲打是提前了还是延后了.
资料来源:
唱歌的拍子，节奏，律动，区别是什么？一节课讲清: bilibili.com/video/BV1mM4y177nL
什么是律动: bilibili.com/video/BV1EP41137Km
什么是Groove: douyin.com/video/7588162776922829391
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